Muzika popullore dhe vallëzimi janë shprehje e mrekullueshme e traditës së pasur dhe kulturës së larmishme të një vendi, megjithëse shumë rrallë dikush do t'i kushtonte vëmendje atyre. Shumë muzikantë folklorikë në të gjithë vendin luftojnë për të mbajtur gjallë traditat e tyre përballë numrit të rënë dhe për shkak të mungesës së stimujve dhe njohjes nga shoqëria, muzikantët e sotëm popullorë duhet të angazhohen në ruajtjen e këtyre arteve ndërsa luftojnë për mbijetesën e tyre.

Me synimin për të sjellë në vëmendje këto forma unike muzikore dhe tradicionale popullore dhe tradicionale të Sri Lankës, Fondacioni Sewalanka së bashku me Koncertet Norvegji dhe Ambasadën Norvegjeze do të prezantojnë Jaffna Music Festival, një ngjarje me temë popullore nga 25-27 Mars 2011 në qytetin e Xhafna Festivali shpaloset në një mjedis të kampit folk-fshat, ku artistë të ndryshëm, vendas dhe ndërkombëtarë, do të drejtojnë shfaqje të njëkohshme në 3-4 skena nga e Premtja deri të Dielën, nga 10:00 në mëngjes deri në 3:00 pasdite, pasuar nga një skenë kryesore performanca nga ora 4:00 deri në 10:00 pasdite çdo ditë.

Festivali do të sjellë së bashku një shumëllojshmëri të muzikës tradicionale popullore dhe shfaqjeve të vallëzimit nga i gjithë ishulli, me grupe që përfaqësojnë të gjitha grupet etnike. Me një kombinim të muzikës popullore, asaj fuzionale dhe muzikës tradicionale, festivali do të paraqesë një formacion emocionues të 23 Sri Lankës dhe 5 grupeve folklorike ndërkombëtare nga India, Nepali, Palestina, Afrika e Jugut dhe Norvegjia. Disa prej të cilave janë:

Trupa Nishantha Rampitiye: Kohomba Kankariya
Në Kandy, ku Kohomba Kankariya evoluoi, linja familjare Nishan Rampitiye ka interpretuar këtë art për breza të tërë. I njohur për Kohomba Kankariya dhe Bali, grupi ka rreth 50 artistë interpretues. Duhen gati 5 vjet ose më shumë për të rregulluar një performancë të plotë Kohomba Kankariya - pika më e vështirë është të pastrosh valltarët profesionistë që i njohin mirë procedurat dhe vetë Kankariya.

Khohomba Kankariya përmban një numër episodesh rreth një incidenti. Rituali Kohomba Kankariya kryhet për të siguruar lirinë nga sëmundjet, për të thirrur bekime dhe për njerëzit që të jetojnë në prosperitet. Bekimet pritet të shfaqen vetëm në vendin ku është miratuar Kohomba Kankariya, kështu që nëse ndonjë tjetër dëshiron bekime të tilla, edhe ata janë të detyruar të miratojnë Kohomba Kankariya në zonat e tyre, duke siguruar kështu që më shumë njerëz do të bëjnë oferta për të kënaqur "Yakka" ”(Djalli) veçmas për mirëqenien e tyre!

Akademia është shumë krenare që fiton çmime të nivelit kombëtar dhe ndërkombëtar dhe Çmimin Presidencial për "Artist të Aftësuar nga Natyra 2009 - 2010".

Tradita dhe Kultura e Shoqatës së Nxitjes së Myslimanëve (TACOMIA): Kali Kambattam
Anëtarët e TACOMIA jetojnë në Akkareipattu, në bregdetin lindor të Sri Lanka. Grupi është i njohur në mesin e komunitetit mysliman për stilin e tyre të veçantë të interpretimit të muzikës me shkopinj. Ky stil njihet si "Kali Kambattam", i cili i referohet "rrahjes dhe lojës". Njohuritë dhe arti i interpretimit të shfaqjes i transmetohen brezit të sotëm në familjet tradicionale.

Rrënjët e stilit të tyre të lojës mund të gjurmohen që nga rreth 300 vjet më parë. Kjo traditë është shumë e popullarizuar në çdo komunitet mysliman. Banda gjatë viteve ka luajtur më shumë se 30 shfaqje për publikun e gjerë dhe të larmishëm në të gjithë vendin.

Grupi interpreton një larmi të gjerë të përrallave popullore në formën e të kënduarit dhe vallëzuarit me shkopinj. Stili i lojës, këndimit dhe vallëzimit i grupit folklorik është me origjinë arabisht saudite. Ky skenar formon bazën, dhe të gjitha sekuencat përreth veprojnë në mënyra të ndryshme duke përdorur simbole dhe kostume të ndryshme, të shoqëruara me këndim ritmik dhe daulle me shkopinj.

Sipas MH Musamil, udhëheqësi i grupit, brezi i ri në bregdetin Lindor tregon një interes të madh për t'u bashkuar me grupin dhe për të mësuar këtë traditë unike.

Papurabah Koothu-Chulipuram
Ky është një nga Koothu i praktikuar midis Tamileve në zonën e Chulipuram. Tani do të interpretohet përsëri pas gati njëzet vitesh. Historia e Papurabaha-s është e lidhur me legjendën Mahabharata.

Papravaham vazhdon të tregojë historinë e betejës së madhe midis babait dhe djalit, Arjuna, shigjetari i madh, në epikën Mahabharath dhe Papravahan, i cili kapi një kalë që babai i tij lëshoi gjatë një Yaga (ofrimi për perënditë). Paravahan fiton betejën duke vrarë të atin, por në fund për shkak të ndërhyrjes së perëndive, Arjuna ringjallet në jetë.

Burrat interpretojnë nën tingullin e zhurmës së thalamit me një këndim annaviyar, të mbështetur nga sallari dhe mathalam. Performanca zakonisht zhvillohet në një hapësirë rrethore në përbërjen kovil. Publiku është ulur në të tre anët e hapësirës interpretuese. Interpretuesit nuk përdorin pajisje moderne siç është altoparlanti. Kjo koothu kryhet vetëm gjatë periudhave të tempullit.

Pothuajse një shekull më parë, u tha se kuajt dhe elefantët u sollën gjatë shfaqjes për të shtuar madhështinë e performancës.

Grupi Indian
Manganiar Group është i njohur për muzikën e tyre tradicionale indiane indiane dhe shihet si disa nga muzikantët më të sofistikuar të Rajasthanit Perëndimor. Grupi i muzikës popullore vjen nga rrethi i Barmer në Rajastan, i quajtur gjithashtu vendi i mbretërve dhe i famshëm për muzikën e tyre popullore dhe brezat e muzikantëve profesionistë. Ata shihen si pasardhës të Rajputs - Mbretërit e Rajasthan, në mënyrën se si këngët e tyre përcillen nga brezi në brez, duke i bërë ata efektivisht roje të historisë së shkretëtirës. Këngët e tyre kanë të bëjnë me të gjitha pjesët e jetës - dashurinë, dasmat, lindjen apo ndonjë festë familjare. Midis instrumenteve që ata luajnë, është instrumenti i shquar me hark "kamayacha", me rezonatorin e tij të madh, rrethor, duke dhënë një tingull mbresëlënës të thellë, të lulëzuar.